Diego Marcon

Né·e en 1985 à Busto Arsizio, Italie. Vit et travaille à Italie.
La pratique de Diego Marcon s’intéresse essentiellement à l'image animée. Il y explore les  archétypes cinématographiques, combinant une approche théorique et structurelle du cinéma, ainsi qu’un intérêt pour les répertoires de sentiments convoqués dans les genres cinématographiques populaires.

Ses œuvres – qui englobent le cinéma, la vidéo et l'installation – utilisent souvent une structure en boucle pour étudier ces émotions et les aspects pathétiques du divertissement, tout en attirant l'attention sur les médias eux-mêmes. Dans l'ensemble de l'œuvre de Marcon, l'empathie et la vulnérabilité sont déployées avec ambiguïté, de sorte que les œuvres incarnent une moralité floue. Cette ambiguïté est utilisée par Marcon comme une arme politique de défiance.

Diego Marcon est diplômé de l'Université des arts IUAV de Venise (2012). Marcon a exposé internationalement en solo show, notamment ToonsTunes (Four Pathetic Movements), The Shop, Sadie Coles HQ, Londres (2025) ; La Gola, Kunsthalle Wien, Vienne (2024) ; La Gola, Kunstverein à Hambourg (2024) ; Dolle, Sadie Coles HQ, Londres, et Galerie Buchholz, Berlin (2023) ; Have You Checked the Children, Kunsthalle Basel (2023) ; Glassa, Centro Pecci, Prato (2023) ; Dramoletti, Fondazione Nicola Trussardi, Teatro Gerolamo, Milan (2023) ; Monelle, Sadie Coles HQ, Londres (2023) ; The Parents' Room, Museo Madre, Naples (2021) ; et Ludwig, Institute of Contemporary Art Singapore/LASALLE, Singapour (2019). Il a participé à de nombreuses expositions collectives, notamment Collection Exhibition of Saastamoinen Foundation, EMMA Espoo Museum of Modern Art, Finlande (2025) ; Just Kids, Gammel Strand, Copenhague (2025) ; Flowers of Romance Part II, Lodovico Corsini, Bruxelles (2024) ; Artificial Optimism, Den Frie, Copenhague (2024) ; Retrofuture. Notes for a Collection, Musée d'art contemporain de Rome (2024) ; Nebula, Fondazione In Between Art Film, Complesso dell'Ospedaletto, Venise (2024) ; Biennale de l'Image en Mouvement 24 : A Cosmic Movie Camera, Centre d'Art Contemporain, Genève (2024) ; After Laughter Comes Tears, MUDAM Musée d’art contemporain du Luxembourg (2023) ; Bells, Galerie Buchholz, Cologne (2022) ; The Milk of Dreams, 59e Biennale d’art, Venise (2022) ; et Sanguine. Luc Tuymans on Baroque, Fondazione Prada, Milan (2018). Les films de Marcon ont été présentés dans de nombreux festivals, notamment la Quinzaine des réalisateurs du Festival de Cannes, le Festival international du film de Rotterdam, le Festival international du film de Vienne, le Festival du nouveau cinéma de Montréal et le Festival du film de Londres du BFI.