Né de leurs sessions dans un studio de l’est londonien, le duo explore un terrain situé entre dub et post-punk, où rythmes insistants, lignes de basse mouvantes et textures électroniques s’entrelacent avec une grande liberté formelle.
Figure majeure des scènes expérimentales, Valentina Magaletti développe une pratique singulière des percussions, mêlant batterie, vibraphone et objets trouvés, et collabore régulièrement avec des projets tels que Vanishing Twin ou Moin. Zongamin, producteur et multi-instrumentiste, apporte à V/Z une approche mélodique et texturale nourrie par le dub, le funk et les musiques électroniques. Ensemble, ils construisent un univers sonore dense et mobile, où l’énergie brute du post-punk dialogue avec des atmosphères plus hypnotiques et introspectives.

Leur deuxième album Languid Haunt the Trees sorti en décembre 2025 poursuit l’exploration des sons issus des clubs expérimentaux de South London. Le duo transforme des textures habituellement associées aux dancefloors en compositions acoustiques et orchestrales sombres, créant une atmosphère singulière, hantée par des présages et des énergies nocturnes mystérieuses.

Sur scène, Lol K propose un live percutant où les morceaux enregistrés se réinventent et se déconstruisent, jouant avec les structures traditionnelles, les mélodies et les genres. Instruments acoustiques et électroniques se mêlent et se déforment pour donner naissance à des compositions oniriques et immersives, où se croisent accroches inattendues et textures à l’écoute profonde.

Son premier album, Goodness (AD 93, 2025), propose un univers sonore impressionniste mêlant drone, ambient, électronique expérimentale, improvisation et danse minimaliste. Éclairé par des voix saisissantes et une poétique singulière, l’album explore les tensions entre solitude et communion, ville et nature, lumière et obscurité. Chaque morceau est comme une esquisse, offrant un aperçu d’un univers en constante évolution.

En parallèle de feeo, Theodora Laird collabore dans le duo Crosspiece avec le bassiste Caius Williams et participe à la GRAIN Residency, dédiée à la musique improvisée et expérimentale. Son écriture musicale s’appuie sur l’improvisation et l’exploration phonétique, façonnant un langage à la fois intime et radical.

Nourri par une fascination pour l’imaginaire horrifique, les mangas, les figures démoniaques et les zones obscures de la culture japonaise, il développe une pratique hybride mêlant production musicale, DJing et illustration.

Sa musique se caractérise par des basses distordues, des glitches spectrales et des textures industrielles, composant des formes sonores intenses et immersives. En live, DJ Die Soon conçoit des performances proches du rituel, où se croisent dub déformé, noise et rythmiques abrasives, évoquant le chaos et la densité du paysage sonore métropolitain de Tokyo.

Son dernier projet, My Brothel The Wind, rassemble des collaborations avec Sara Persico, Rully Shabara et sa collaboratrice de longue date Kiki Hitomi, prolongeant une recherche musicale à la fois radicale et narrative.