The Second Body, Ola Maciejewska
samedi 11 mai 2024 de 19h à 20h
Gratuit sur réservation
Cette performance comporte de la nudité.
Ola Maciejewska prend comme point de départ l'essai de Daisy Hildyard, The Second Body pour questionner le dérèglement humain sur le climat et l'écologie.
À partir de cette ambivalence, Ola explore la dissolution des frontières entre l'objet et le sujet, l'animé et l'inanimé et observe la relation d'inter et de co dépendance entre la matière et le corps comme une chorégraphie.
Sur scène, un corps et un objet de glace : un organisme complexe d'une part, fait de muscles, d'os, de veines - composé à 80 % de liquide ; un corps solide d'autre part, entièrement constitué d'eau solidifiée. Ni un duo, ni un solo, The Second Body, nous invite à regarder la perméabilité de ces corps d'eau en constante métamorphose. La pièce est un manifeste sur la
dépendance, l'extériorité et la relativité et affirme la beauté immédiate d'une expérience ressentie.
Crédits
Conception, direction et chorégraphie : Ola Maciejewska
Interprétation : Leah Marojević
Dance construction (forme en glace) en collaboration : Alix Boillot
Prototype et moules : Mathieu Peyroulet Ghilini
Collaboration à la dramaturgie : Gilles Amalvi
Production / Administration : so we might as well dance - Caroline Redy
Diffusion : Capucine Goin
Remerciements : Daisy Hildyard, David Toppani, Charlotte Wallet, Pascal Chevé, Camille Cosson et Guénaël Morvan
Coproductions :
Ménagerie de verre (Paris / FR)
Watermill Center (Hamptons / U.S.A)
ICI - CCN Montpellier Occitanie (Montpellier / FR)
C.A.M.P. (Presqu'île de Gâvres / FR)
Avec le soutien de Dance Reflections by Van Cleef & Arpels
Avec l'aide du CND (prêt de studio)
La compagnie est conventionnée par le Ministère de la Culture - DRAC Bretagne
Concept développé et interprété par Ola Maciejewska pour le module film de Figury (przestrzenne).
Le titre The Second Body est emprunté à celui de l'essai de Daisy Hildyard (Fiztcarraldo Editions).
La pièce est dédiée à Simone Forti.
Son travail s’attache aux frictions entre matérialité et éphémère, mouvement et ses conditions d'apparition. À la lumière de ces questions, elle produit une lecture critique de l'histoire de la danse. En travaillant sur les convergences entre la danse et les arts visuels, sa série d'œuvres axées sur les danses serpentines inventées par Loïe Fuller engage le spectateur·ice à une réflexion sur la métamorphose, la synesthésie et la nature hybride de l’incarnation.
Ses œuvres ont été présentée au Centre Pompidou – Paris, Malaga, Kanal, Museum of Contemporary Art Chicago, National Taichung Theatre -Taiwan, Guggenheim Museum - Bilbao, London Royal Opera House, Musée d’Orsay - Paris, 14ème Biennale de Lyon, Zamek Ujazdowski - Warsaw, Museu de Arte Contemporânea de Serralves- Porto, Museo Reina Sofia - Madrid, Centre National de la Danse - Pantin, Centre Chorégraphique National - Montpellier, Centre national de danse contemporaine - Angers, Rotterdamse Schouwburg, La Ménagerie de verre, Kaaitheater - Bruxelles, Festival d’Automne, Festival ImPulsTanz, Festival TANZ im August, Teatro Comandini - Cesana, and le Watermill Center fondé par Robert Wilson, entre autres.
Le programme New Settings de la Fondation d’entreprise Hermès a apporté son soutien aux projets chorégraphiques Dance Concert et Bombyx Mori. La création 2025 is soutenue par Dance Reflections by Van Cleef & Arpels. Elle a été professeure invitée à l’école d’art et de design HEAD – Genève, à l’école nationale supérieure des Beaux-Arts de Limoges, et au Centre National de la Danse de Pantin pendant l’événement Camping, partageant ses recherches artistiques et sa pratique à l’occasion de masterclass. En 2023, elle a créé une performance On Time pour et avec les étudiant·es de l’Ecole nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris.
Entre 2016 et 2018, elle a été artiste associée au Centre Chorégraphique National de Caen Normandie. En 2020, elle a reçu une bourse de la Tanzmesse NRW pour réaliser une recherche sur la scénographie de Rolf Borzik aux archives de la fondation Pina Bausch.
En 2022, Ola Maciejewska a reçu une bourse du Centre Watermill et elle a été nommée artiste associée au projet « Campement artistique pour littoral », dans le cadre du programme Mondes Nouveaux - Ministère de la Culture. Elle a créé fin 2023, le solo The Second Body, et prépare actuellement une nouvelle création autour des danses serpentines pour l’automne 2025.