Ses projets récents, This resting, patience et A Room With a Better View (Display Gallery x Berlin Art Week), reflètent sa réflexion approfondie sur l’improvisation, à la fois comme méthode et comme philosophie.Sa pratique se déploie en temps réel, en équilibre entre précision et spontanéité, tout en remettant en question les cadres sociaux et esthétiques à travers lesquels la danse est produite, observée et diffusée.

Parmi ses commandes chorégraphiques, on peut citer le « Pre-Professional Year » de la Sydney Dance Company (2019), la saison de fin d’études de la London Contemporary Dance School (2020), le Mass Hysteria Collective (2020) et Matilde Cerruti Quara, Jupiter Woods (2020).

Leah collabore régulièrement et a travaillé et se produit pour des artistes visuels, des compagnies et des chorégraphes, notamment Colette Sadler, Ola Maciejewska, Theo Clinkard, Jefta Van Dinther, Megan Rooney, Ewa Dziarnowska, Paulina Olowska, Emmilou Rößling, Sarah Browne, Sam Williams, Holly Blakey, la Candoco Dance Company et Joe Moran. En 2019, Leah a créé « The Elsewhen Series » en collaboration avec le chorégraphe Theo Clinkardet a également collaboré à la création d’œuvres commandées pour le Tanztheater Wuppertal Pina Bausch (2015), la Danza Contemporanea de Cuba (2016) et la Candoco Dance Company (2019), entre autres.

Née et élevée aux Pays-Bas elle a étudié au département de cinématographie de l'École supérieure d'État de cinéma, de télévision et de théâtre de Łódź.

Combinant diverses techniques, Sobiszewski est à la recherche continue d’un nouveau langage visuel dans différents domaines artistiques, en solo ou bien collaboration avec des metteur•euses en scène, des musicien•nes , des chorégraphes. Son travail a été présenté à New York, Los Angeles, Sydney, Londres, Paris, Vienne, Madrid, Lisbonne et São Paulo. Elle a été récompensée lors du 15e Festival international de théâtre de petite scène de Rijeka, en Croatie, pour la direction de la lumière dans Médée (récompensée par le prix Nestroy) de Grzegorz Jarzyna. Elle a également reçu une distinction pour la conception lumière au Festival international de théâtre « La Divine Comédie » pour avoir créé un paysage cohérent dans lequel l’individualité se manifeste à travers une puissante charge émotionnelle.

Son œuvre s'étend du son à la vidéo en passant par la performance, et englobe la production musicale, la vidéographie, la composition de musiques pour l'art vidéo, la conception sonore pour des performances et d'autres pratiques. Michał est un utilisateur vérifié. Il explore les thèmes de la perte, de la nostalgie du temps perdu et du pathos imprégné de transe. Aucune de ses œuvres n'a encore été qualifiée de fictionnelle ou spéculative. Chrul est diplômé en acoustique de l'université Adam Mickiewicz (2015) et en informatique (2020) de l'université technologique de Poznań.