Atelier

Carte blanche à Catol Teixeira et étudiant·es des Beaux-Arts

dimanche 22 sept. 2024 de 15h15 à 16h15

Gratuit

Entrée libre

© Chloé Magdelaine

L'interprète et chorégraphe Catol Teixeira mène un atelier avec des étudiant·es des Beaux-Arts de Paris à l'occasion du festival Échelle Humaine.

À l'issue de cinq jours de travail, les étudiant·es présentent au public du festival le résultat de cet atelier.
« Nous plongerons dans des exercices pour nous mettre en mouvement, faire surgir des danses et repérer leurs spécificités. À partir d'indications très précises, nourries des mots et des recherches en performance d'Hypatia Vourloumis, nous permettrons à notre imagination et à nos sentiments de se manifester, dans nos chairs et dans les relations que nous tisserons entre nous. Nous méditerons, transpirerons, prendrons le pouls des plaisirs en mouvement et de nos présences partagées ; nous tâcherons de donner corps à nos préoccupations et de danser ensemble, intimement, jusqu'à la fête. » Catol Teixeira
Catol Teixeira est un·e danseur·se et chorégraphe.

Né·e à Porto Alegre et vivant à Rio de Janeiro depuis l’adolescence, Catol a suivi une formation technique en ballet, en arts du cirque et dans certaines approches de la danse contemporaine. Il·elle développe une pratique de composition comme moyen de traduction. Catol danse tout en étant en transition et construit ses spectacles comme des invocations. 

Catol a collaboré avec des compagnies à Belo Horizonte (BR) de 2013 à 2015 (Palácio das Artes, SESC MG, Mário Nascimento), ainsi qu’avec la troupe Intrépida Trupe à Rio de Janeiro entre 2010 et 2016. En 2016, iel a entamé un parcours d’études et de travail hors du Brésil, d’abord à Salzbourg, en Autriche (SEAD-Bodhi Project), puis à Berlin, en Allemagne (ROAR). En 2021, iel a obtenu une licence en danse contemporaine à La Manufacture Haute École des Arts de la Scène à Lausanne, en Suisse, et a suivi le programme « work.master » à la Haute école des arts de Genève (HEAD). 

Depuis, Catol développe des pratiques chorégraphiques et performatives qui façonnent le langage corporel de ses créations. Ses chorégraphies ont notamment été présentées au Pavillon ADC à Genève, au Théâtre Vidy-Lausanne, à La Ménagerie de Verre, à Points Communs, au festival Rakete Festival / Tanzquartier Wien à Vienne, au Festival Actoral, au Santarcangelo Festival, dans le cadre de la Sélection suisse du Festival d’Avignon, à la Gessnerallee, à l’Istituto Svizzero à Rome ou encore à Lafayette Anticipations.

L’expérimentation chorégraphique de Catol envisage la danse comme un espace de révélation des nuances et des tactiques de coexistence et de relation. Son travail s’attache aux processus collaboratifs entre pratiques artistiques et recherches personnelles et collectives, en établissant dans ses compositions un dialogue intime avec des (dés)orientations kuir (« queer ») et trans, afin de raviver un rêve et de mettre en acte une échappée obstinée face aux récits imposés de la modernité coloniale.

Sa première création chorégraphique de groupe, arrebentação, a été créée au Pavillon ADC en novembre 2024, tandis que son dernier solo, ODE, a été présenté en première au Théâtre Vidy-Lausanne en mai 2025. En 2026, Catol prépare BABY TEETH, une nouvelle création produite en collaboration avec la Comédie de Genève.