Endnote, Tooth, Tooth
Tableau bicolore au langage visuel incompréhensible de prime abord, l’œuvre Endnote, Tooth, Tooth est le fragment d’un scénario bien plus vaste. Elle se compose de multiples couches de peinture sur papier et d’un morceau de plexiglas provenant d’un abribus abandonné. En apposant cet objet trouvé et déjà abîmé, Ian Kiaer souligne la fragilité et la défaillance présentes dans chaque œuvre. Il créé une œuvre hors du temps, à l’écart de la réalité, indéfinissable et décentrée qui forme un vide narratif que seul le spectateur peut recomposer. Cette pièce du projet Endnote, Tooth fonctionne comme un arrangement expérimental préliminaire à la matérialisation de la pensée. Dans sa démarche de déconstruction, l’artiste utilise le fragment ou l’échantillon pour interroger les notions de totalité et de pérennité. Avec pour point de départ l’utopisme artistique, Ian Kiaer allie la peinture en tant que « forme mineure » avec la dualité entre intérieur et extérieur propre à l’architecture.
Notice rédigée par Oriane Poret dans le cadre du partenariat entre l’école du Louvre et Lafayette Anticipations-fonds de dotation Famille Moulin.
Exposition
Galerie Marcelle Alix, Paris (France)
du 05 avril au 27 mai 2017
Ian Kiaer
Né·e en 1971 à Londres, Royaume-Uni
La pratique artistique d’Ian Kiaer s’appuie sur une approche utopiste et expérimentale. Depuis plusieurs années, il mène le projet Endnote, Tooth qu’il présente sous des formes diverses. Il s’inspire librement des concepts de l’urbaniste Moshe Safdie et de l’architecte utopiste Frederick Kiesler, notamment de sa théorie du « corréalisme » et de Tooth House, projet en forme de dent humaine non réalisé à la fin des années 1940. Ian Kiaer crée ses tableaux, sculptures et installations à partir de matériaux fabriqués ou trouvés, brouillant ainsi la frontière entre intentionnalité et hasard.
Né en 1971 à Londres (Royaume-Uni), Ian Kiaer est diplômé de l’University College de Londres (1995). Il est également titulaire d’un master en peinture (2000) et d’un doctorat du Royal College of Art (2008) sur la maison comme modèle de pensée. Il vit et travaille entre Londres et Oxford.
