The Director's Chair
Assemblage en apparence accidentel, The Director’s Chair explore les qualités formelles et expressives des matériaux de récupération « non nobles ». Sur le sol de la salle d’exposition, Gedi Sibony a déroulé une moquette à l’envers pour y dresser un large panneau de bois usé adossé contre un mur. L’ensemble paraît instable et fragile, au bord de la chute. L’intervention discrète de l’artiste met l’accent sur la matérialité des objets de rebut utilisés. Dans une démarche proche de l’Arte povera, The Director’s Chair tend à révéler le potentiel poétique de la matière pour en proposer une expérience sensible. L’œuvre investit l’espace qu’elle occupe et s’y fond en perturbant la perception du spectateur. Dans la continuité de l’art minimal, elle engage une reconfiguration de l’espace qui nous invite à prendre conscience de notre rapport aux objets et à leur environnement.
Notice rédigée par Suzana Danilovic dans le cadre du partenariat entre l'école du Louvre et Lafayette Anticipations-Fonds de dotation Famille Moulin.
Expositions
Salon du dessin contemporain;MO.CO Panacée, Montpellier; Montpellier (France; France)
du 03 sept. au 28 sept. 2018
La Galerie des Galeries, Paris (France)
du 13 sept. au 03 nov. 2007
Galerie Art : Concept, Paris (France)
du 02 déc. 2006 au 08 janv. 2007
Gedi Sibony
Né·e en 1973 à New York, États-Unis
À la croisée de la sculpture et de l’installation, la pratique artistique de Gedi Sibony se construit autour de la récupération d’objets de rebut (moquette, bois usé, carton, etc.). Sensible à la matérialité des objets qu’il réutilise, il explore les qualités formelles et expressives de ces matériaux informes et en révèle le potentiel poétique à travers des arrangements fragiles. Les œuvres qui en résultent constituent des « collages spatiaux » qui se fondent dans le lieu où elles sont exposées. Proches de l’art minimal, elles perturbent notre vision de l’espace et renouvellent ainsi notre regard.
Né en 1973 à New York (États-Unis), Gedi Sibony est diplômé du Master of Fine Arts de l’université Columbia. Son travail a été présenté dans des expositions personnelles et collectives à travers le monde entier. Ses œuvres ont intégré les collections de musées tels que le MoMA et le Whitney Museum of American Art à New York, ou encore le San Francisco Museum of Modern Art.
