Catol Teixeira, ODE
samedi 19 sept. 2026 de 21h à 22h
dimanche 20 sept. 2026 de 17h à 18h
8€ (tarif réduit) / 15€
Synonyme d'hommage, une « ode » est un poème traditionnellement accompagné de musique, dédié à une personne ou à un événement. Ici, ODE de Catol Teixeira se déploie comme une danse dédiée aux absences, aux ruptures et aux transformations.
ODE devient dès lors une répétition pour les adieux. Le corps de Teixeira, pris entre ce qui fut et ce qui sera, porte le poids de ce qui fut aimé et abandonné, absorbe la tension de ce qui voudrait s'échapper.
Ce solo revisite ainsi les empreintes chorégraphiques laissées au fil du temps : fragments d'œuvres, protocoles et expérimentations demeurés en suspens.
ODE s'attarde dans cet espace brut où les traces persistent, où chaque geste semble traversé par celui qui l'a précédé. Les résidus d'un mouvement, l'écho d'un choix, la mémoire d'un contact continuent d'habiter le corps. La danse se déploie alors dans cette tension entre disparition et grâce, non pour résoudre ou conclure, mais pour demeurer un instant de plus auprès de ce qui est toujours en transformation.
Crédits
Concept, chorégraphie, danse : Catol Teixeira
Création sonore : Mbé et Luisa Lemgruber
Conversation poétique : Gabriela Perigo
Lumières : Catol Teixeira et Gautier Teuscher
Direction technique : Gautier Teuscher
Production : Rabea Grand et Cynthia Naef
Coproduction : Théâtre Vidy-Lausanne
Soutien à la résidence : Espaço do tempo
Soutien : Fondation suisse des artistes interprètes SIS
Remerciements : Cristina Teixeira, Maikon K, Juan Ferrari, Luana Bezerra, Fabi Barba et Ayla Gabriela
Né·e à Porto Alegre et vivant à Rio de Janeiro depuis l’adolescence, iel a suivi une formation technique en ballet et en arts du cirque, tout en étant initié·e à des approches en danse contemporaine.
Teixeira a collaboré avec des compagnies à Belo Horizonte (BR) de 2013 à 2015 (Palácio das Artes, SESC MG, Mário Nascimento), ainsi qu’avec la troupe Intrépida Trupe à Rio de Janeiro entre 2010 et 2016. En 2016, iel a entamé un parcours d’études et de travail hors du Brésil, d’abord à Salzbourg, en Autriche (SEAD-Bodhi Project), puis à Berlin, en Allemagne (ROAR). En 2021, iel a obtenu une licence en danse contemporaine à La Manufacture Haute École des Arts de la Scène à Lausanne, en Suisse, et a suivi le programme « work.master » à la Haute école des arts de Genève (HEAD).
Depuis, Teixeira développe des pratiques chorégraphiques et performatives qui façonnent le langage corporel de ses créations. Ses chorégraphies ont notamment été présentées au Pavillon ADC à Genève, au Théâtre Vidy-Lausanne, à La Ménagerie de Verre, à Points Communs, au festival Rakete Festival / Tanzquartier Wien, au Festival Actoral, au Santarcangelo Festival, dans le cadre de la Sélection suisse du Festival d’Avignon, à la Gessnerallee, à l’Istituto Svizzero à Rome, au 8:tension impulstanz festival à Vienne ou encore à Lafayette Anticipations.
L’expérimentation chorégraphique de l’artiste envisage la danse comme un espace de révélation des nuances et des tactiques de coexistence et de relation. Son travail s'attache tant aux processus collaboratifs qu'aux recherches personnelles. Ses compositions établissent un dialogue intime entre des (dés)orientations kuir (« queer ») et trans, afin de raviver le rêve obstiné d'échapper aux récits imposés de la modernité coloniale.
Sa première création chorégraphique de groupe, arrebentação, a été créée au Pavillon ADC en novembre 2024. Son dernier solo, ODE, a été présenté en première au Théâtre Vidy-Lausanne en mai 2025. En 2026, Catol prépare BABY TEETH, une nouvelle création produite en collaboration avec la Comédie de Genève.